Max Carl Friedrich Beckmann (* 12. Februar 1884 in Leipzig; † 27. Dezember 1950 in New York City) war ein deutscher Maler, Grafiker, Bildhauer, Autor und Hochschullehrer. Beckmann griff die Malerei des ausgehenden 19. Jahrhunderts ebenso auf wie die kunsthistorische Tradition und formte einen figurenstarken Stil, den er der ab 1911 aufkommenden Gegenstandslosigkeit entgegensetzte.

马克斯·贝克曼（Max Beckmann，1884年2月12日—1950年12月28日），德国画家、雕塑家、作家。生于莱比锡，1906年开始创作生涯。1936年因躲避政治迫害移居阿姆斯特丹，1947年赴美。其作品受印象派及象征主义的影响，常常刻画悲剧之中或极具生机的人物，主要作品有三折画《出发》（1932-1935）、《捉迷藏》（1945）、《阿尔戈英雄》（1949-1950），以及象征主义作品《带篷马车》等。卒于纽约。

Doppelbildnis Hans und Erika Tietze, 1909

     奥地利画家，表现主义代表人物，生于多瑙河一带的波克拉恩。1905年至1909年在维也纳工艺学院学习，不久即成为该校助教。1910年到柏 林，出版过表现主义季刊《暴风雨》。1913年举办过个人画展，同年在第一次德意志秋季沙龙画展上展出作品。1919年至1924年在德累斯顿美术学院任 教授。1934年移居布拉格，后迁居英国。

    科柯施卡是一位具有个人风格的表现主义者。他的绘画施色豪放，笔触迅疾颤动，主要表现人的内心感情和压抑的情绪冲动。

    科柯施卡善于以神经质的粗线条、过分夸张的色彩作画，在肖像画中性格刻画突出。他于1909年创作的油画《艺术史家蒂耶兹和妻子康拉特肖像画》便是如此。 画家着重揭示人物内在的情感。这种情感多半是发自他自己的内心感受，而不是被表现者思想的反映。在这幅双人肖像画中，起伏不平的斑驳色彩，将人物形象和任 意涂绘的背景融为一体。手与手之间的那种微妙的关系和相互的作用，体现了人物的智慧和精神的交流。

    科柯施卡创作的《阿道夫·卢斯肖像》(1909)也是一幅十分出色的作品。晦暗的背景生动地衬托出卢斯的形象，在那张沉思的面孔上，表现出一种紧张的神态。这种紧张神态一直传到那双敏感地、神经质地握着的手中。

    油画《风中新娘》(1914)以颤动而狂放的笔触及斑驳的色彩描绘出新婚夫妇被风裹挟着在天空飘摇，他们掠过梦一般美妙的风景，周围夜色深沉，只有朦胧的 月色照亮了蓝色的群山和峡谷。这一场面完全脱离现实，表现梦境中的幻觉，忽隐忽现，富于光感的笔触，构成了情侣的形象。色彩的强烈对比，不求形似的人物形 体，巧妙地渲染出非现实的梦幻境界。这幅画是画家和马勒恋爱历程的神化。

(Quelle: www.austriatb.com/html/20080116110248_1.htm) 

1879年 12月18日，保罗·克莱(Paul Klee)作为汉斯·克莱(Hans Klee，1849-1940)和伊达·克莱-弗里克(Ida Klee-Frick，1855-1921)的第二个孩子出生于离伯尔尼不远的Münchenbuchsee。母亲是一位职业歌手，瑞士人，父亲是一位音 乐教师，德国人。因此，保罗和姐姐玛蒂尔德(Mathilde, 1876-1953)都随父亲的德国国籍。 1880年，克莱全家迁到伯尔尼居住。小学毕业以后，保罗在伯尔尼上了初中，然后上了高中文科班。从父母那里，保罗受到许多音乐熏陶，7岁开始学习小提 琴，11岁成为伯尔尼音乐协会乐团的成员。 保罗在伯尔尼度过了三个人生的重要阶段，加起来相当于他人生的一半，这三个阶段分别为：童年和少年时期1879至1898年，学业间歇阶段1901至 1906年以及德国纳粹时期1933直到1940年去世。他可以讲非常流利的伯尔尼德语，伯尔尼周边的美丽景色唤起了他对绘画的热爱。

保罗·克利（Paul Klee，1879年12月18日—1940年6月29日），是一位瑞士裔的德国籍的画家。他曾在慕尼黑美术学校学习画画，并制作了许多以黑白为主的版画和线画。1914年与好友赴突尼斯旅行期间获得灵感，从此成为了一位绘画彩色画的画家，创作出极为优异的作品，知名的作品包括Fish Magic（鱼的魔术）、 Zitronen和 Viaducts Break Ranks等画作，画风被封为超现实主义、立体主义和表现主义。他也曾执教于魏玛，德绍和杜塞尔多夫等地。他对色彩的变化有独特的鉴赏力，成熟时期的作品更大量采用多种多样的混合媒材，例如沙子或木屑等，创作出具有特别张力画作。

Paul Ernst Klee (* 18. Dezember 1879 in Münchenbuchsee, Kanton Bern; † 29. Juni 1940 in Muralto, Kanton Tessin) war ein deutscher^[1] Maler und Grafiker, dessen vielseitiges Werk dem Expressionismus, Konstruktivismus, Kubismus, Primitivismus und dem Surrealismus zugeordnet wird. Klee stand in engem Kontakt zur Redaktionsgemeinschaft Der Blaue Reiter und zeigte auf ihrer zweiten Ausstellung 1912 grafische Arbeiten. Dem bis zu dieser Zeit hauptsächlich als Grafiker tätigen Künstler verhalf eine 1914 gemeinsam mit August Macke und Louis Moilliet durchgeführte Reise nach Tunesien zu seinem Durchbruch als Maler. Sie wurde als kunstgeschichtlich bedeutende Tunisreise bekannt.

Wie sein Freund, der russische Maler Wassily Kandinsky, lehrte Klee ab 1921 am Bauhaus in Weimar und später in Dessau. Ab 1931 war er Professor an der Kunstakademie Düsseldorf. Nach der Machtergreifung durch die Nationalsozialisten wurde er entlassen und ging zurück nach Bern, wo er als Sohn eines deutschen Vaters und einer Schweizer Mutter aufgewachsen war. Dort entstand während der letzten Jahre ab dem Jahr 1934 trotz wachsender Belastung durch eine schwere Krankheit ein umfangreiches Spätwerk. Neben seinem künstlerischen Werk verfasste er kunsttheoretische Schriften wie beispielsweise Schöpferische Konfession (1920) und Pädagogisches Skizzenbuch (1925). Paul Klee gehört zu den bedeutendsten bildenden Künstlern der Klassischen Moderne des 20. Jahrhunderts.